凭借前作的现象级热度，《哪吒2》收获了百亿票房与超高关注度，却在赞誉声中暴露了致命短板。这部被过度吹捧的作品，实则故事线松散、核心论点单薄，如同速食快餐——能饱腹却毫无回味，注定难以突破8分门槛，停留在7.5至7.8的平庸区间。其症结所在，是导演放弃了小人物成长的共情内核，转而追逐宏大却空洞的“天下大势”，最终让电影失去了灵魂。

           《哪吒1》的成功，源于“成见”主题的精准落地与极致表达。申公豹才华远超太乙却错失仙位，只因豹子精的出身；哪吒初生懵懂，便被“魔丸转世”的标签钉在耻辱柱上，困于府中如阶下囚；龙王一族镇压妖魔有功，却被永困深海形同囚禁；敖丙舍身救人，仅因妖族身份就遭喊打喊杀。所有剧情都如众星拱月般围绕“成见”展开，让观众深刻共情角色的挣扎，也让“人心的成见是一座大山”成为直击人心的经典表达。

           而《哪吒2》的主题却陷入模糊与割裂。前作的“成见”主题虽有提及，却被“还吃，收你们来啦”这类悬浮喜剧桥段稀释得面目全非。这种处理如同在探讨贫穷时却说“最穷时卡里还有一百万”，充满违和感，让本该深刻的命题变得轻佻。新引入的“禅教危机”主线更显苍白，作为反派的无量仙翁与鹿童，其残忍与狠毒从未被直接呈现，观众既看不到反派的恶，也感受不到妖族受害者的无助。

           共情的缺失直接导致主题空洞。当下“胖猫”“婚内强奸”等话题引发热议，本质是人们能轻易代入受害者处境。但《哪吒2》中，反派的恶行流于概念，妖族的苦难缺乏细节，正邪大战沦为没有情感支撑的场面堆砌。反观《被解放的姜戈》，黑人老管家“自己人坑自己人”的背叛，因细节真实而极具代入感，这正是《哪吒2》缺失的关键。

           人物的全面脸谱化更让影片雪上加霜。《哪吒1》中，哪吒从叛逆魔童到舍身英雄，经历了“渴望认可—愤怒失控—悔悟成长”的完整弧光，敖丙也在家族使命与挚友情谊间完成蜕变。而《哪吒2》里，哪吒与敖丙的性格毫无进阶，李靖夫妇形象扁平，无量仙翁与鹿童的坏缺乏层次，全员都成了推动剧情的工具人，没有成长便没有情感共鸣。

           高票房与高关注度不应成为遮羞布。《哪吒2》的困境证明，脱离扎实的主题表达与鲜活的人物塑造，再宏大的世界观也只是空中楼阁。希望续作能重拾前作的初心，用聚焦人心的叙事，让“我命由我不由天”的精神真正回归。